相信大家一定都有看過這個標記。

logo-volvio-icono-ciudad-york-1

在 1970 年代後期,紐約那時候治安非常不好,當時美國歷經冷戰,社會經濟蕭條,導致許多人口從紐約外移,當時完全不像現在以住在紐約為榮,當地人們心中普遍充滿恐懼,更別說紐約的觀光業受到了很大的衝擊(我甚至懷疑蝙蝠俠其他眾多死對頭的概念原型就是在那個時候裡產生的),當地州政府的財務也面臨了嚴重的困難。

當時一位設計師想要挽救這個局面,他正在紐約招牌的黃色計程車上思考著,腦中夾雜著累積多年的美感經驗與他對紐約的情感,他最後隨手用紅色的蠟筆在一張紙上畫下了草稿,一個空心的愛心,並在愛心的後面寫上了紐約的簡寫。

unnamed

於是,這個經典的 logo 經過稍加改良後就誕生成我們現在看到的樣子了。隨後,1977年,這個充滿象徵性的標誌出現在當時紐約的各處,開始喚醒當時紐約人對紐約的愛,像是在提醒當初他們對紐約的承諾。

身為同樣平面設計出身的我,從沒想過平面設計可以具有這麼偉大及深遠的影響力,尤其在現今資訊氾濫成災,多螢幕的運算時代,平面設計的地位始終搖搖欲墜、變得需要又似乎沒那麼重要,或是推層出新的太快,好的設計都還來不及成為經典就被後浪給覆蓋,不難預見許多當初被以前大師感動過的熱血出了社會後很容易都會被澆熄,因此,三不五時提醒自己平面設計仍是蘊藏著足以改變世界的力量是很重要的。

就如同I NY 一樣,極簡單又明確的傳遞出關懷紐約的訊息,而畫面越簡單越充滿力量;實心的愛心是最好的象形文字,證明了符號與圖像在人們腦海中的影響,從此,這個簡單又具象的標誌達到了效果,成功地反轉了當時紐約的負能量,加上紐約政府各種配合的措施下,昔日的觀光人潮終於回到紐約。

這位有名的平面設計大師就叫做:Milton Glaser(米爾頓·格拉瑟),是匈牙利猶太人移民(又是成功的猶太人?)。大師於今年的6月26號去世,而6月26日剛好也是他的生日(是生日同時也是忌日!?)

milton-glaser-video-interview-designboom-archives-designboom-600

這就是為什麼如今你去到紐約到處都會還是看到這個 Logo 的商品,而你不知道的是,這個 Logo 印製的各種商品每年為紐約至少帶來六、七位數美元的收入,這個驚人的經濟效益,全因這位設計師當時讓出了這個設計的版權,讓市政府能到處用在商品上而不需支付額外費用,會這樣做真的僅僅是因為 Milton Glaser 也深愛這片土地,不知他當時如果選擇保有版權,之後收入會不會有可能像 JK 羅琳或是史蒂芬金一樣驚人了。

1 RRopERQeHjYBAmcREsn-hw

 

 

當然,這個經典設計後來就出了其他各種版本,感覺現在香港很需要這個標誌。

ssrco,unisex_tshirt,womens,fafafa ca443f4786,front,tall_three_quarter,x1000-bg,f8f8f8.u2b32ef1f9865cb69c018665b3385d631ei-love-kl索引37_300x300_Front_Color-NA

只是你有沒有發現字體不太一樣呢?你或許覺得沒差吧,反正意思一樣就好啦,不只是你覺得這樣,相信如果你從事平面設計你老闆也會這樣覺得,沒錯,不要懷疑,這就是台灣。因為當時 1970 年代,美國打字機仍是非常的盛行,你有注意到了嗎?

Logo 上的字體是打字機的字體,當時大多的出版品仍是用打字機編輯,很多人的家裡都有打字機,故這樣的表現對當時的人來說是有種很深的親切感的,就好像是自己把這四個字打上去的一樣,而那愛心就是自己的愛。

然後,美國發生了 911 事件,剛好又是在紐約,當下紐約似乎又回到了當初人心惶惶的那個年代,於是這個當初深植在紐約市民心中的形象又再度出現,安撫人心,然而這次設計師將它小小升級成另一個版本。

2020062822005970d91a28

這個新的設計彷彿是在說:即使我愛紐約的心受了一點傷,但我仍愛著紐約,更勝以往。

果然,偉大的平面設計又一次凝聚了當時紐約人的心,挽救了紐約市。

從此,這個無暇又完美的形象便終於成為了一個屹立不搖、長久存在的美好象徵了。

 

 

而他另一個有名的設計則是幫巴布狄倫(Bob Dylan)設計海報。同名海報《Bob Dylan》。

20200628220106a2cee845

以及他的其他設計

305069306c44664e5464

unnamed2

640

沒錯,就漫畫的那個 DC

6403

305069306c4461377469

 

 

 

6402

2009 年,歐巴馬頒給了他美國國家藝術獎章,表達他對當代藝術的貢獻,他因此成為了史上第一位被授予美國國家藝術獎章的平面設計師。

真是了不起,平面設計能做到被授予國家獎章,這真的要給很多讀視覺傳達設計的學生看。

 

 

1 jOAzbj3u1lEGDZKqeKBX9g

總之呢,不難感覺得出來,格拉瑟是一位感情豐富的設計師,並且能精準將訊息傳達至平面上,同時對於歷史與哲學有相當的重視,如此淬鍊累積的涵養才能讓他的作品與眾不同,可見在很多地方光是有美感是不構的,得要有些底子,才能相輔相成,大眾才能感受得到深度,那個足以穿越這層單薄平面上的深度,那個有 touched 到你內心的深度。

其實我可感受到台灣很多平面設計,所謂的設計學科,出來的輸出的皆是徒然追求畫面視覺的美感,似乎剛好欠缺的就是...就是少了那層深度,或許真的很少所謂的設計系學生懂得這個道理(大師我不敢冒犯),絕大多數的他們90%不會在乎美感以外的知識,更別說去深究或分析或反芻什麼哲學歷史的,因為他們認為那不重要,不是嗎?所謂平面設計,不就是再比誰設計得最搶眼嗎?夠炫又能保持平衡才是最重要的吧,忽略了背後能夠深深穿越這張平面的深度,無法躍然於紙上,對這行不瞭解的人又怎麼能有共鳴呢?

所以會不會也就是因為如此,才習慣性地讓付錢的業主感受不到任何的熟悉或親切,台灣的設計才會一直這樣不值錢呢?

僅此紀念一位剛逝世的當代藝術大師,覺得這是個值得紀錄的知識,故把它寫在部落格上,與大家分享。

 

arrow
arrow

    每天努力一小時! 發表在 痞客邦 留言(4) 人氣()